Maurice Marinot, né le à Troyes, où il est mort le , est un artiste peintre et artisan verrier français.
Biographie
Maurice Marinot est issu d'une famille de bonnetiers, il convainc en 1901 ses parents de l'envoyer à l'École des beaux-arts de Paris où il intègre l'atelier de Fernand Cormon. Le maître le remarque d'abord, puis le juge trop original et le renvoie pour « non-conformisme dangereux »[réf. nécessaire].
En 1905, Marinot expose ses peintures avec les fauves au Salon des indépendants puis au Salon d'Automne; ainsi, à celui de 1911, le grand collectionneur russe de peintures modernes Sergueï Chtchoukine aurait acquis le portrait de sa compagne Marcelle Solanet (1911-1945).
En 1911, il visite la verrerie cristallerie des frères Eugène et Gabriel Viard. Il est alors séduit par les contrastes entre les couleurs, le chaud et le froid, le jeu de la lumière et le feu. Il continue de peindre et ses tableaux sont plus sombres (tels les portraits de Marcelle ou de Florence).
À partir de 1912, Marinot consacre la majeure partie de son temps à la verrerie. Il commence à concevoir des bols, des vases et des bouteilles, puis il peint des émaux sur la surface. Au départ, ses verres sont fins et émaillés. Par la suite, Marinot fabrique des verres plus épais : il considère ses verreries comme de vraies sculptures. Certaines de ses techniques sont demeurées inconnues.
La première exposition de ses œuvres de verrerie est organisée en 1913.
Les frères Viard, maîtres verriers et propriétaires des Verreries à Bar-sur-Seine, donnent à Marinot son banc et un ensemble d'outils. Ils lui apprennent à souffler le verre. En 1923, Marinot cesse d'utiliser les émaux et commence à utiliser des bulles et des feuilles de métal dans ses verres et à y introduire de la couleur.
La verrerie Viard Frères ferme en 1937. Marinot, malade, cesse le travail sur verre, mais continue à peindre. En 1944, les bombardements alliés de Troyes frappent son atelier, détruisant une partie de ses peintures, des dessins et une grande partie de ses verreries. L'artiste poursuit son œuvre secondé par sa fille Florence.
En 1939, il se lie d'amitié avec Pierre et Denise Levy, industriels troyens. En 1976, ce couple fait un important don de ses œuvres au musée d'art moderne de Troyes. Florence Marinot donne également une partie des œuvres de son père à la ville de Grenoble, Lille, Limoges, Lyon, Nice et Rennes. Elle donne ses archives à la Bibliothèque d'Art et d'Archéologie de l'Université de Paris.
Technique
Maurice Marinot souffle lui-même le verre et travaille seul. Sa carrière de verrier s'étend de 1911 à 1937, il n'abandonne pourtant pas la peinture.
"D'abord uniquement peintre j’ai commencé par décorer d'émail des verreries exécutées d'après mes dessins sous ma direction. Puis, j'ai voulu apprendre le long métier de verrier et je l'ai appris avec passion. Je me suis fait ensuite un métier personnel pour traiter le verre soufflé en très fortes épaisseurs (...) mais je n'ai jamais cessé de peindre et j'ai continué depuis que j'ai cessé d'être verrier".
L'artiste s'attache plus au décor qu'à la matière elle-même, il agit en véritable dessinateur lorsqu'il réalise ses verreries. Il est le premier à avoir mis en avant la technique du décor à l'émail en 1911, pourtant en 1922, il se tourne vers le décor intercalaire, réalisé à l'aide de poudres d'oxydes, un type de décor était déjà utilisé avant lui par Eugène Rousseau et Émile Gallé.
Il pratique également la technique du bullage, tout comme la gravure à l'acide, de 1922 à 1937. Pour réaliser ses décors, il utilise également une roue qui lui permet de tailler de larges facettes plates ou concaves, sur les côtés ou toute la surface du verre.
La dernière technique dont il se sert pour ses œuvres est le modelage à chaud du verre, qu'il emploie à partir de 1927.
Collections publiques
Les pays, villes et noms d'institutions sont classés par ordre alphabétique, les œuvres par date.
États-Unis
Louisville, Speed Art Museum
Hélène lisant, 1905, huile sur toile
New York, The Metropolitan Museum of Art
Hélène brodant à la fenêtre, 1905-1906, huile sur toile, 92.4 x 73 cm
France
Brest, musée des Beaux-Arts :
Marcelle dans un jardin, huile sur toile, 46,3 x 32,7 cm ;
Le Mont Dore, Auvergne, huile sur toile, 46 x 38 cm ;
Le Lac de Guéry, Auvergne, carton, 46 x 55 cm ;
Femme au corsage rouge, huile sur toile, 73 x 60 cm ;
Florence, carton, 35 x 27 cm ;
Baigneuses, carton, 21,3 x 13 cm
Caen, musée des Beaux-Arts : peinture, dessins, verrerie.
Chartres, musée des Beaux-Arts :
Étude d'atelier, huile sur toile, 1904, don Florence Marinot 1991 (inv. 92.2.1) ;
Étude d'atelier, huile sur toile, 1905, don Florence Marinot 1991 (inv. 92.2.2) ;
Femme de face au bord de la mer, huile sur carton toilé 41 × 33 cm, Maroc, 1917 (inv. 91.2.3).
Grenoble, musée : 46 œuvres.
Lille, palais des Beaux-Arts
Nu à l'atelier, 1905, huile sur toile, 91 x 46.2 cm
Le Puy Gros en Auvergne, huile sur toile, 27 x 41 cm
Renée, huile sur toile, 41 x 33 cm
Baigneuses, huile sur toile, 23 x 33 cm
Main de Marinot tenant du raisin, huile sur toile, 27 x 16 cm
Vermoise, huile sur toile, 27 x 54 cm
Homme barbu, huile sur toile, 61 x 50 cm
Marcelle vue de dos, huile sur toile, 33 x 24 cm
Autoportrait, huile sur toile, 41 x 33 cm
Soleil, huile sur toile, 38 x 45 cm
Composition : Femme et trois enfants, huile sur toile, 24 x 33 cm
Marocain au bord de la mer, huile sur toile, 31 x 19 cm
Guéridon dans l'atelier, huile sur toile, 22 x 27 cm
Effet de soleil à Bréviandes, huile sur toile, 32 x 41 cm
Baigneuse, huile sur toile, 27 x 15 cm
Florence, huile sur toile, 44 x 26 cm
Florence, huile sur toile, 22 x 26 cm
Florence au piano, huile sur toile, 27 x 16 cm
Marcelle cousant, huile sur toile, 27 x 16 cm
L'Atelier, huile sur toile, 32 x 19 cm
La Table mise à l'atelier, huile sur toile, 27 x 35 cm
Lyon, musée des Beaux-Arts
'Portrait de Mademoiselle J.M.(étude), 1905, huile sur toile, 73 x 60.5 cm
Flacon (ovoïde), verre soufflé à décor émaillé, 1923, H. 11,3 x L. 8,5 x P. 6,7 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1925, H. 21 x L. 16,3 x P. 8,1 cm
Flacon (ovoïde), verre soufflé et gravé à l’acide, décor émaillé, 1925, H. 11,9 x L. 8 x P. 5,8 cm
Flacon (méplat), verre teinté et soufflé à décor de bulles, 1926, H. 31,2 x L. 14,5 x P. 7,5 cm
Cendrier, verre soufflé-moulé à chaud, 1929, H. 8,06 x L. 15,22 cm
Coupe à appliques, verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1929, H. 14,1 x D. 26,3 cm
Vase couvert, verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1929, H. 21,5 x L. 15,2 cm
Coupe à quatre cabochons, verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1929, H. 15,8 x D. 19,38 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1931, H. 15,5 x L. 13,1 x P. 5,6 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1931, H. 14,8 x L. 12,1 x P. 14 cm
Flacon (méplat), verre teinté et soufflé à décor de bulles, 1931, H. 14,4 x L. 10,2 x P. 7,2 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1931, H. 18 x L. 12,9 x P. 10 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1931, H. 10,6 x L. 10,1 x P. 6,9 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1931, H. 24,1 x L. 13,2 x P. 7,4 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1931, H. 11,8 x L. 11,4 x P. 5,6 cm
Coupe (sur pied), verre soufflé, décor intercalaire de bulles, gravé à l'acide et taillé à la roue, 1932, H. 18,1 x L. 6,4 x P. 6,4 x D. 9,2 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire craquelé, 1932, H. 10,4 x L. 9,1 x P. 6,6 cm
Flacon (méplat), verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1932, H. 17,3 x L. 10,3 x P. 6,4 cm
Vase, verre soufflé à décor intercalaire de bulles à reflets métalliques, 1933, H. 13,9 x D. 14,9 cm
Vase, verre soufflé, 1934, H. 16,5 x D. 17,2 cm
Paris, Centre Pompidou- Musée national d'Art moderne
Jeune femme et son enfant, vers 1907, huile sur toile, 92 x 73 cm
Paris, musée d'Art moderne de la Ville
Sans titre, 1902, huile sur toile, 38 x 46 cm
Portrait de Périer, 1905, huile
Intérieur à la chaise cannée avec Hélène,1905, huile
Intérieur, 1905, huile
Intérieur, femme lisant, Hélène, 1906, huile
Bouquet de roses chez les parents de l'artiste, 1906, huile
Paris, vue sur le Luxembourg, 1906, huile
L'enfant nu, 1906, huile
Danaïde, 1910, huile
Femme à la draperie, 1911, huile
Florence au tablier gris, 1925, huile
Autoportrait, 1934, huile
Nu, Florence, 1934, huile
Autoportrait, 1936, huile
Nu, Marcelle de profil, 1937, huile
Florence à la verrerie, 1938, huile
Tête de femme, Florence, 1946, huile
Vermoise, paysage avec Florence, 1959, huile
La terrasse à la maison, 1959, huile
Pau, musée des Beaux-Arts
À Paris, tête d'homme au chapeau, dessin, 1906, 24 x 9,5 cm
Marcelle, nu assis, huile sur carton, 1934, 46 x 38 cm
Florence au Piano, huile sur carton, 1936, 46 x 37 cm
Le Bouquet, dessin, 1945, 66 x 42 cm
Paysage à Vermoise, dessin, 1957, 50 x 65 cm
Brouillard sur la campagne, dessin, 1957, 65 x 51,5 cm
Rennes, musée des Beaux-Arts
Marcelle dans la campagne, près de la colline de Montgeux, 1903, huile sur toile, 33 x 41 cm
Église des Noës, le matin au soleil, 1905, huile sur toile, 65 x 50 cm
Florence de profil, 1936, huile sur carton, 46 x 38 cm
Roanne, musée des Beaux-Arts et d'Archéologie
Marcelle allaitant Florence, 1911, huile sur carton
Saint-Étienne, musée d'Art moderne et contemporain de Saint-Étienne Métropole
Étude d'atelier, 1904, huile sur toile, 81 x 65 cm
Étude de Femme âgée, 1905, huile sur toile, 81 x 65 cm
Trois Femmes au jardin, 1907, huile sur papier marouflé sur toile, 50 x 48.5 cm
Paysage, 1910, huile sur toile collée sur carton, 24 x 33 cm
Le Puy de Cliergue, 1931, huile sur toile, 65 x 81 cm
Nu dans un paysage, 1935, huile sur carton, 25 x 31 cm
Florence au piano, 1938, huile sur carton, 24 x 33 cm